< /i>
Gotowanie jeży według koncepcji „slow food” to prawdziwa zagadka. Dodawanie różnych składników w celu uzyskania czegoś innego, ale teraz dobrze znanego, a nie jaskrawo zabarwionego. To samo dotyczy tworzenia filmów, zwłaszcza kinowej estetyki slow food.
Treść“Święty Babetti”, 1987 “Jak woda dla czekolady”, 1992 “Gdzie, pij, mężczyzna, kobieta”, 1994 “Tost”, 2010 “Lunchbox “, 2013 < img src="/wp-content/uploads/2024/09/bc4b531e2edcb6e120f002ca8efce86c.jpg" />Estetyka kina slow food. Dzherelo: pinterest.com
WomanEL wie, że taki film trzeba tworzyć z rozmachem, bez pośpiechu i zachowując harmonię. Reżyserzy szukają prostoty, choć nie wystarczy tylko pięknie pokazać gotowy produkt, ozdobiony wiśnią. Konieczne jest także stworzenie nastroju, aby widz bez najmniejszej możliwości zakosztował smaku i zapachu, przejmując za pośrednictwem ekranu ducha slow food.
“Święty Babetti”, 1987
Przerażający duński film dramatyczny oparty na motywach zeznań Isaka Dinesena. Akcja filmu rozgrywa się w XIX wieku w izolowanej społeczności protestanckiej Danii.
“Święty Babetti”
Obraz podąża za tymi przekonaniami, przebaczeniem i mocą jednego niespodziewanego posiłku. Fabuła skupia się na dwóch letnich siostrach, Martini i Filipi, które prowadzą życie pełne cichego oddania i oddania swojemu zmarłemu ojcu, czcigodnemu duchownemu.
Ich świat to światło rutyny i powściągliwości, redukcji materialnych satysfakcji i skupienia na duchowej ascezie. Jej życie nieuchronnie się zmienia wraz z przybyciem Babette, uchodźczyni z ogarniętej wojną Francji. Zatrudniona jako gosposia Babette wnosi ze sobą odrobinę elegancji i odrobinę życia, co ostro kontrastuje z prostym życiem sióstr.
“Woda jaka do czekolady”, 1992
„Jak woda dla czekolady”
Meksykański film dramatyczny z elementami realizmu magicznego w reżyserii Alfonso Arau. Zasmakował bogactwa miłości, wydatków, magii kulinarnej i nierozerwalnej siły więzi rodzinnych.
Film opowiada historię Tity, najmłodszej córki rodziny De la Garza, o wybuchu rewolucji meksykańskiej. Vaughn związana jest wieloletnią tradycją rodzinną, która chroni ją przed małżeństwem. Te kulinarne kreacje mają magiczną moc, odbijają silne emocje i przelewają się na tych, którzy je spożywają. Przepraszam, Tita krzyczy ze śmiechu, łez i ma efekt afrodyzjaku, dzięki czemu możesz wykorzystać swoje siły, aby pochwalić się swoimi umiejętnościami w kuchni.
“Je, pij, mężczyzna, kobieta”, 1994
Tajwański komediodramat z 1994 roku w reżyserii Yong Li, stał się wyjątkową eksploracją dynamiki rodziny, współczesnych tradycji i uniwersalnego języka. Film prosi widzów o docenienie tradycji kulinarnych. Tekstura skóry zostaje przekształcona w starannie przemyślany widok. Od wrzącego rosołu po delikatne kluski, jeż staje się główną postacią i symbolem głęboko zakorzenionych uczuć rodzinnych i nieokreślonych emocji, które kipią pod powierzchnią.
“Dobrze , pij, mężczyzna, kobieta”
Stolica Tajwanu Tajpej, początek lat 90-tych ubiegłego wieku. Chu organizuje z żoną i ojcem trzy dorosłe córki rodzinny obiad z ziołami, jest ich co najmniej 30. Podczas gdy głowa rodziny jest zajęta gotowaniem w kuchni, członkowie rodziny rozmawiają o swoich sprawach.
< p>Przez czterdzieści lat pracy w kuchni poznałem wszystkie subtelności kuchni narodowej i przez cały ten czas strzegłem tajemnicy zupy z rekina. Teraz szef kuchni drogiej restauracji, nie dbając jednak o osiągnięty sukces, smak zaczyna zanikać. Jednocześnie wysychają mu oczy.
Yo Donki podążyli ich ścieżką. Jeden pracuje jako czytelnik, drugi jako zastępca dyrektora w linii lotniczej, a trzeci pracuje dla obcokrajowca. Cały smród jest inny na różne sposoby. Dla Chu jest to ponadczasowy i piękny rytuał, nawiązujący do mistycyzmu. Dla Waszych dzieci – jeż jest nasz, ugryźcie się i szybko uciekajcie. Stawianie siebie nawzajem oznacza sposób, w jaki patrzą na życie, rodzinę i ludzi.
“Toast”, 2010
S. J. Clarkson oparł film na autobiograficznej książce kucharza Nigela Slatera. To spokojny i wyważony ścieg filmowy. Wszystkie namiętności i dramatyczne przeżycia bohaterów są pogrzebane bardzo głęboko. Ale jednocześnie z tego napięcia można wydostać się na powierzchnię, psując film przejmującą historią, która po ponownym obejrzeniu pozbawia pozytywnych emocji.
” Tost”
Wolverhampton, 1957 Mały Nigel Slater jest wyższy, gdzie świeża żywność ma pierwszeństwo przed konserwami. Jedyne co lubi moja mama to tosty, więc nic dziwnego, że chłopiec marynuje pastę bolońską. Twoje sny wydają się spełniać, ale tak, jakby nie pamiętały prawdy w strasznym śnie.
Matka umiera, a Nigel może zamieszkać z ojcem, z którym nigdy dobrze się nie dogadywał. I wtedy na scenę wchodzi gospodyni Joan Potter, by zająć miejsce swojej mamy i jej kulinarnych talentów. Nigel, dźwięk bycia przy stole do gotowania na oczach wszystkich, to supermiłość, dzięki której możesz się wzbogacić.
Praktycznie jest ją nienawidzić, a jednocześnie ją pociąga do niej. To jest gra i zdobądź ją dla tych, którzy staną się światowej sławy kucharzem. A facet ma też zdolności pisarskie, nawet sam pisze scenariusz do filmu.
“Lunchbox”, 2013
Indyjski film dramatyczny 2013 w reżyserii scenarzysty i reżysera Ritesha Batry. To druzgocąca historia połączenia o niskiej prędkości, które ujawnia się w wyniku niespójnej dostawy zepsutego pudełka na drugie śniadanie. Akcja filmu rozgrywa się we wspaniałej metropolii Bombaju, gdzie bada tożsamość, powiązania międzyludzkie i różnice społeczne.